Mes: julio 2018

Vivarium

El espacio a reformar es una antigua fábrica en la calle Calatrava. El objetivo es resolver el espacio de trabajo compartido entre tres empresas de publicidad actualmente instaladas.

“Vivarium” recupera la atmósfera industrial, aportando calidez e implantando la biofilia en su interior. Ofrece a los usuarios un espacio donde potenciar la creatividad, favorecer su bienestar y garantizar la interacción entre ellos. La estrategia proyectual parte de una malla estriada permeable entre el interior y el exterior, un recorrido dinámico por el edificio. Se formaliza generando una relación entre espacios abiertos y cerrados, cada uno de ellos adaptado tanto a las necesidades de cada empresa, como a la necesidad común de potenciar las fases del proceso creativo: espacios donde plantar ideas, donde cultivarlas y donde desarrollarlas, con el fin de conseguir el producto final, el fruto.



Bedu

“Bedu” trata temas de identidad y representación a través del estudio de la historia de la representación fotográfica occidental del hombre árabe. En este contexto el hombre beduino ha sido representado interpretando un papel para la mirada voyerista.

Continuamente representado como un hombre nómada viviendo una vida pintoresca en el desierto e inmune al paso del tiempo, el desarrollo y la modernidad. La lente exótica que ha capturado al “Otro” ha modelado la percepción global de la región bajo la misma lente, y continúa haciéndolo a día de hoy.

En realidad, la comunidad beduina está viviendo un cambio transicional de la tradición a la modernidad. Viven en pequeñas ciudades a las afueras del desierto y están dando la bienvenida a la tecnología. Con el turismo como la principal fuente de ingresos, la mayoría de los beduinos se ven desempeñando el papel de beduinos tradicionales y así cumplir con las expectativas de los turistas. En este sentido, este es el papel en el que cada generación caerá, y en muchos casos, es el único disponible.

He trabajo en colaboración con los hombres Beduinos del desierto de Uadi Rum, en Jordania, para crear un corpus de trabajo inclusivo. Es un trabajo que juega con la percepción del espectador sobre el hombre, el desierto y la relación entre los dos. Los beduinos son vistos actuando en ese marco, ya sea perdiéndose a sí mismos en el paisaje o devolviendo la mirada al espectador. Este baile entre el paisaje pretende destacar el rol performativo que ocurre en casi todos los aspectos de la industria del turismo.




To Live And Die in Venice

A simple vista, William Shakespeare y el hip-hop pueden parecer contradictorios, pero se pueden encontrar paralelismos entre estos dos elementos culturales. En cuanto a expresión artística, el uso de juegos de palabras, lirismo y ritmo son similares. El amor, los celos, la violencia y la traición son un tema común en los dos.

Influenciados por el hip-hop y las obras de teatro de Shakespeare, “To Live and Die in Venice” es una interpretación de “Otelo” ambientada en la época dorada del hip-hop.

El ambiente de una obra de teatro se presenta con tipografías serif, tabulaciones y elementos de navegación que pueden encontrarse frecuentemente en guiones.
El hip-hop es introducido con una batalla de rap cuando los protagonistas se enfrentan. A medida que la historia se desarrolla, se representan textos e imágenes que caracterizan el entorno ofensivo y violento de una batalla de rap.




REC 0.15 Pop Up Store

Tienda experimental realizada a partir de unidades de cajas de cerveza utilizando distintos sistemas constructivos con el fin de crear un elemento con diferentes funciones que se identificará como un todo.

El propósito era generar un espacio abierto con una sombra de celosía que permitiera disfrutar de distintas actividades del REC como la entrada al pop-up store, el lugar del DJ, graderías y la zona de comida.

La multiplicidad de actividades alrededor del elemento generaba flujos dinámicos que hicieron de este lugar un epicentro dentro del recorrido de la feria, ya que además actuaba como un icono ya que era entendido por los usuarios como el lugar de reunión, descanso, música y juego.




On Pointe. Developing a Parametric System For Pointe Shoe Customization De Marilena Christodoulou

Un bailarín de ballet lleva un zapato Pointe mientras hace un en pointe. Esta técnica de ballet, que se hace elevando las puntas de los dedos de los pies, permiten a los bailarines a crear la ilusión de una ligereza increíble en forma de sílfide. No obstante, trabajar esta técnica es doloroso, causa ampollas, lesiones y desfiguración de los pies, muy comunes entre bailarines.

Este tipo de lesiones pueden prevenirse si los pies son apoyados correctamente. Bailarines, ajustadores de calzado pointe y podólogos coinciden en que los zapatos Pointe que se ajustan y adaptan correctamente durante toda tu carrera pueden ayudar a evitar lesiones. La moda deportiva requiere un cambio radical que requiere la integración de las tecnologías digitales, no solo en la fabricación sino también en el diseño. Cada bailarín tiene un pie único, con variaciones en medida y forma, la flexibilidad del arco o la fuerza mecánica.

El objetivo de este estudio es demostrar que se puede desarrollar un sistema paramétrico para diseñar un zapato Pointe que se adapte a todo tipo de pie.